故事主角是经典的卑鄙恶棍和小天真，即一只身穿三件套西装、头戴礼帽，满脸微笑的狐狸，吸引了一只戴着头巾、肥胖的鹅妈妈的注意力。晚餐来了！狐狸心想。狐狸问鹅妈妈，是否愿意陪他一起去散步，鹅妈妈同意了；狐狸又邀请鹅妈妈去黑森林，她也同意了；然后又邀请她参观厨房，并且准备煮一锅汤，还说只差最后一种食材。随着情节的推进，一群鹅宝宝发出越来越强烈的警告，说你可千万、千万、千千万万别上当啊！故事达到高潮时，鹅妈妈的悲惨结局似乎无可避免了。
读这个故事，孩子们既紧张又兴奋，期待着鹅妈妈反败为胜，甚至会自己想办法帮她摆脱困境。就像所有人都喜欢的小猪小象系列和鸽子系列一样，小读者们一定会爱上这本全新的绘本。
酷热的夏日，我们有空调和冰水，动物们怎么办呢？瓢泼的雨中，我们有雨伞和雨衣，动物们怎么办呢？寒冷的冬日，我们有炉火和被子，动物们怎么办呢？不用担心，动物们有办法！火鸡秃鹰在自己的脚爪上尿尿，给自己降温；松鼠竖起毛绒绒的长尾巴，就像撑起了雨伞；土拨鼠要香香地睡上一整个冬天，靠身体储存的脂肪维持生命。动物们的生存智慧无可比拟，它们的行为艺术正是大自然的美妙之处。
深受读者喜爱、曾荣获多项大奖的美国儿童科普作家梅丽莎•斯图尔特用充满愉悦的语言，生动地传达了动物们创造的奇迹，将我们带入唯美的自然生活之中。画家康斯坦丝•博尔根魔法般的水彩画，完美地捕捉了烈日下、大雨中、冰雪下，森林、沙漠、湿地、池塘等自然生态环境中动物们的最美瞬间。她用堪比《疯狂星期二》的分镜、透视图、局部放大等方式，展示了摄像机都无法拍摄到的动物生活。动物的生存智慧以及自然的美妙和神奇，通过这本书完美地呈现在读者眼前。
《365个艺术创意启蒙Ⅰ?有趣的低幼儿童艺术宝典》
这是一本为低幼儿童量身打造的梦幻般的手工创意书。书中为孩子们提供了形式多样的手工游戏，只需运用简单的涂鸦、绘画、剪纸、粘贴，就可以创造出奇妙的创意世界。本书特别适合亲子动手创作，不仅有助于激发孩子的无限艺术创想，还能在有趣的创作过程中增进亲子情感。
《365个艺术创意启蒙Ⅱ?有趣的农场故事手工宝典》
在苹果树农场里，住着快乐的布特一家：布特先生、布特太太、女儿芭比和儿子山姆，还有泰德叔叔和家里的宠物：小狗咖啡、猫咪毛毛。
芭比和山姆总是忙着做好玩的东西来布置房间，或者互相赠送，大自然给了他们源源不断的创意和灵感。他们做出了翩翩起舞的蝴蝶、迎风飘扬的纸风筝、独具个性的小甲虫包装纸，以及各种你意想不到的好玩又有趣的东西。
快点儿来苹果树农场，与芭比、山姆一起动手做起来吧！
《365个艺术创意启蒙Ⅲ?有趣的绘画创意宝典》
这是一本充满乐趣、惊喜多多的绘画创意宝典。50个充满创造力的创意绘画游戏，让孩子体验到艺术的魔力、多种材料的结合，营造出不一样的肌理质感和艺术效果。激发孩子对艺术的无限遐想，带给孩子不一样的艺术想象空间。
小孩子成长过程中的每一个“第一次”，都是怯生生的，充满了焦虑和不安。玛拉的故事情节简单真实，作者爱娃以儿童天真的视角来描绘日常生活，把小孩子敏感又自豪的小情绪渲染得淋漓尽致。共包含以下2本：
《玛拉买东西》
奶奶嘱咐玛拉去蔬菜店买一包豆子，这可是玛拉第一次独自帮大人做事呢！一路上，玛拉自豪的穿过小伙伴们羡慕的目光，得意极了。但等到了店里，她早把奶奶要的豆子忘到了脑后，还稀里糊涂地拖了一袋土豆回去。而且，面对奶奶的询问，她还撒了谎……虽然历经曲折，玛拉最后还是在奶奶的指点下还是成功买回了吃的。
《玛拉骑自行车》
玛拉觉得自己长大了，她开始在奶奶的帮助下练习骑自行车。奶奶提醒她路上有个交通标志杆，千万不要撞到了，玛拉小心翼翼地盯着那根杆，却还是撞上摔了一跤；前面走着一位叔叔，玛拉一直紧张地盯着他，结果还是撞上了……在那位叔叔的帮助下，玛拉掌握了一个诀窍，终于学会骑自行车，再也不会撞到人了！
《鲨鱼斗火车》是《纽约时报》畅销书插画家汤姆·利希藤黑尔德继《鸭子？兔子？》《晚安，工地上的车》《火车狂欢梦》之后的又一幽默力作，同样长期位居《纽约时报》最畅销书榜单。
史上最疯狂的较量——海里的恐怖大王鲨鱼迎战铁轨上的霸主火车，谁会胜出呢？鲨鱼和火车将在最离奇、最古怪的环境下展开竞赛，它们比赛打嗝、保龄球、乒乓球、钢琴表演、吃馅饼等等。想知道谁是冠军吗？作者运用天马行空的想象，让孩子从爆笑的故事里领悟到，要判断每个人的优劣好坏并非那么简单，每个人各自有自己的优点和缺点。
荣登《纽约时报》畅销榜、美国《出版人周刊》最佳童书奖、《科克斯书评》最佳童书奖、美国《学校图书馆杂志》最佳图画书等二十多个奖项及众多媒体星评推荐！红泥巴读书俱乐部创始人阿甲翻译并撰写导读！
《金发姑娘和三头恐龙》演绎自经典童话《金发姑娘和三头熊》，故事非常有趣，富于原创性——只有莫•威廉斯的出色构思，才能写出这样精彩的故事。
从前，有三只饥饿的恐龙：爸爸、妈妈和来自挪威的小恐龙。
一天——也没有什么特别的原因——他们决定收拾屋子，铺铺床，准备了三碗温度不一样的布丁。然后——没有特别的原因——他们决定去……找个别的地方，绝对不是故意为那些淘气的小朋友而准备的陷阱。
一个胆大包天、冒冒失失的金发姑娘出现了，径直冲进了恐龙的巢穴，吃下了三大碗巧克力布丁。三头恐龙非常兴奋，大吼大叫地冲向自己的巢穴，准备将金发姑娘当做每餐！金姑娘发现自己闯进恐龙的巢穴后，马上意识到了危险，于是……
月亮，你会说话吗？如果你会说的话，那就太好了！我就能跟你聊天了，我要告诉你好多白天发生的趣事。
夜幕降临，但小男孩却从睡眠中转醒了。怎么办呢？爸爸妈妈都睡着了，四周黑漆漆的，好可怕！没关系，还有好朋友月亮相伴，一起开始冒险之旅吧！第一站是蹦床，第二站是旋转滑梯，还有好吃的巧克力冰淇淋哟！海盗游戏和月亮的朋友们也在等着你呢！有了他们的陪伴，夜晚再也不孤单了。
本书作者非常了解孩子的心理——每个孩子都害怕一个人的夜晚，都遇到过独自醒来的时候，进而联想到让他们“和月亮聊聊天”这个巧妙的点子。想象力可谓极其丰富，也符合孩子对一切都很好奇的心理。无论是故事还是图画，每个细节中彰显着奇妙。相信可爱的孩子们会爱上这本“自说自话”的书，它会陪伴他们度过一个又一个美妙的夜晚。
圣诞节前夜，一个贪婪的小男孩丹尼，躺在床上，期望这个圣诞节能得到更多的玩具，所以圣诞老人决定今年送给他一件特殊的圣诞节礼物——一只恐龙。这只饥饿的恐龙破壳而出后就开始吃东西，他吃掉了圣诞树，圣诞卡片，精灵彩灯，圣诞老人和驯鹿，丹尼家的猫咪和狗狗，鱼缸里的金鱼，桌子，椅子，房门，连墙壁都被它吃掉了！他甚至吃掉了丹尼的爸爸妈妈和奶奶！一想到这只大坏龙毁掉了自己的圣诞节，丹尼伤心的哭了起来，恐龙心里内疚急了，他立马想到了一个好主意——拉便便，“便”出一个圣诞节，这样丹尼的圣诞节就可以回来啦！最后所有被恐龙吃掉的东西都回来了，丹尼和家人又可以开心的过圣诞节了。从此以后，这只恐龙就被叫做便便恐龙。
小孩子都是以自我为中心，还不太理解要求和规范的含义。当协商没有效果、讲道理不听的时候，爸爸妈妈不妨请出跟孩子相通的小鸽子。
小鸽子让孩子换个方式看自己。在这套书里，孩子需要与鸽子对话，想办法拒绝鸽子的不合理要求，并坚持到最后。在对小鸽子说“不”的过程中，孩子能像照镜子似的看到自己撒娇耍赖的模样，从被管到管人的角色转换，让孩子懂得为什么不合理的要求会被拒绝，而合理的要求应该用礼貌的方式提出。
小鸽子启发家长换种方式与不讲道理的孩子沟通。家长能通过淘气的小鸽子理解孩子渴望的心情，从而发现，不必批评和责骂，耐心、平和的沟通就能让孩子恢复平静，遵守规矩。
《别让鸽子开巴士！》
《鸽子捡到一个热狗！》
《别让鸽子太晚睡！》
《鸽子想要小狗狗！》
《鸽子需要洗个澡！》
《鸭子弄到一块饼干！？》
古典音乐跟普通家庭间仿佛隔着一片海，本套书架起一座通向这种最经典音乐形式的桥。国际安徒生奖得主莉丝贝特·茨威格对《天鹅湖》和《胡桃夹子》做了最适合孩子的改编，让他们借助图画故事轻松理解古典音乐。
茨威格干净、温暖的色调令人感觉非常愉悦。她最令人叹服的地方是对原著的独特理解和对细节的奇妙表达，完美地表现出原著中人物的情感。——《纽约时报》
《天鹅湖》
《天鹅湖》是柴可夫斯基在1875~1876年间创作的芭蕾舞剧，于1877年在莫斯科大剧院首演。但《天鹅湖》这个故事的真正源头已不可考。它也许是柴可夫斯基自己创作的，也许是从某些故事中获得了灵感。比如德国民间童话中就有关于天鹅少女的故事：法师施法于天鹅的羽毛时，天鹅就会变成一位少女。类似这样的主题在其他许多童话里也有出现。尤其是那位可怜的公主，只有王子的爱情才能将她拯救。
今天，《天鹅湖》可以称得上是世界上最有名的芭蕾舞剧，也是所有古典芭蕾舞团的保留剧目，但它在首演时却并不成功。舞蹈、编曲、布景等多方面的不足导致了演出的失败。而即使是1880年后，柴可夫斯基在国外的名气越来越大时，《天鹅湖》也还是反应平平。当时的评论家认为，这些演出往原作里加插乐段的行为变本加厉，离作者原意越来越远。
后来，柴可夫斯基的弟弟莫德斯特彻底修订了原谱，舞蹈也在此基础上重新进行了编排。这一版本成为了后来许多演出的蓝本，也是目前最权威的版本。从那时开始，《天鹅湖》也不断地被重新研究、重新思考和重新编排，逐渐在世界范围内取得成功，成为舞剧发展史上一部划时代的作品。
《天鹅湖》剧本的结尾有两个截然不同的版本，一个是悲剧式的，另一个便是本书中所展现的爱情战胜了邪恶的美满结局。中国的芭蕾舞团常用的也是这个结局。《天鹅湖》的音乐如同一首首充满浪漫色彩的抒情诗，但又极具戏剧力量，有着深刻的交响性。而对于演员来说，除了高超的舞技，对角色的演绎也尤为重要。比如，黑天鹅和天鹅女王通常是由同一位演员扮演的，这是古典芭蕾舞角色里难度最高，强度最大的挑战之一，演员的一些高难度动作更是成为了《天鹅湖》演出里的重头戏。
《胡桃夹子》
《胡桃夹子》是世界上最优秀的芭蕾舞剧之一，享有“圣诞芭蕾”的美誉。舞剧的故事发生在圣诞节，童趣的情节、华丽的场面、有着强烈儿童音乐风格的乐曲，使得全剧充满了童话般的梦幻色彩，浪漫欢乐的氛围十分契合圣诞的气息。因此，每逢圣诞期间各大芭蕾舞团均会上演这部舞剧，带孩子去看一场《胡桃夹子》也成为了很多欧美家庭圣诞节的传统安排。
《胡桃夹子》原为霍夫曼的一部童话作品，出版于1816年，出版后多次被音乐、戏剧和绘画作品所采用，也被改编成动画片和电影。这其中，柴可夫斯基谱写乐曲改编而成的芭蕾舞剧尤为脍炙人口，也使得这部童话更加广为人知。舞剧《胡桃夹子》于1892年在圣彼得堡首演，由一首序曲和两幕组成。它是典型的柴可夫斯基后期的作品，音乐曲风多元，管弦乐技法炉火纯青，充分展现了柴可夫斯基晚年在音乐创作上的高超驾驭力。同时，由从舞剧中选出的六首曲子组成的《胡桃夹子组曲》也广泛欢迎，经久不衰，被认为是柴可夫斯基所作的三大芭蕾舞曲中音乐技巧最纯熟的一部。
